TONASSI

ANECDOTES

C'est une version revisitée par Georges Cziffra pour deux mains seulement que je vous propose. Ce dernier compte parmi les plus grands pianistes virtuoses du XXème siècle. Il est hallucinant. Voici, comme "bis" on va dire, son interprétation de Grand Galop Chromatique de Franz Liszt (Hongrois comme Cziffra d'ailleurs), certainement l'un des morceaux les plus difficilement exécutable qui soit. Il perd bien 3 litres d'eau...

Hello!

Que TOUT LE MONDE connaisse cette berceuse, c'est une certitude. D'où elle vient, ça, c'est autre chose :). Voilà à quoi sert Tonassi!!

Ce Lullaby est l’œuvre du désormais bien connu Brahms, auteur de beaucoup d'autres chef d’œuvres tels que sa Cinquième Danse Hongroise.

ANECDOTE

A l'origine appelé Wiegenlied: Guten Abend, gute Nacht ("Bonsoir, bonne nuit"), Brahms compose ce lullaby pour enfant en 1868. La mélodie a été chantée pour la première fois par une amie du compositeur, Bertha Faber, en tant que pièce en l'honneur de la naissance de son enfant. Brahms, étant jeune, était alors amoureux de cette fille. Il construisit ainsi son lullaby autour d'une chanson qu'elle avait alors l'habitude de lui chanter.

Bonjour à tous,

Le post d'aujourd'hui est un peu spécial. La vidéo est celle d'un pianiste anglais Dudley Moore qui, en plus d'être compositeur, faisait parfois des sketches. Celui que je vous propose est une sonate que le pianiste a inventée à la manière de Beethoven. Ce qui me fait vraiment rire, c'est la dernière minute, mais vous verrez bien de quoi je parle.

Avant de visionner la dite vidéo, j'aimerais tout d'abord vous donner un aperçu de ce qu'est une sonate de Beethoven. J'ai choisi pour cela le troisième mouvement de la fameuse Sonate dite au Clair de Lune, la quatorzième sur trente deux. Elle est absolument splendide et typique du génie allemand en la matière.

Bonjour,

J'aimerais souligner ici une des particularités de la musique classique, celle de pouvoir décrire un ressenti, une sensation, une idée voire un animal. La musique de film reste intrinsèquement liée à l'image alors que la chanson attache une grande importance au mot. Dans les deux cas, la musique est intimement associée et difficilement extirpable.

Or, certains compositeurs classiques de génie (car il en faut) ont écrit des musiques qui, à travers le monde, ont su rassembler les peuples autour d'une même idée, d'un même ressenti, d'une même vision. C'est ce que j'aimerais vous faire constater par l'intermédiaire des morceaux suivants.

Bonjour,

Voici, comme d'habitude un morceau que pas un seul n'ignore! Il est des compositeurs célèbres qui le sont uniquement grâce une seule de leurs œuvres. C'est le cas de Julius Ernest Wihelm FUCIK, rendu immortel par son Entrée des Gladiateurs. Je vous rajoute un morceau de lui, son second plus connu dira-t-on, sa Marche Florentine, dont mon père est complètement fan depuis des années!

ANECDOTE

Né à Prague en 1872, il est un des nombreux élèves de Dvořák . À 19 ans, il devient musicien militaire dans l'armée de l'empire austro-hongrois puis deviendra chef de fanfare. En 1897 il est affecté au 86eme régiment d'infanterie à Sarajevo. C'est là qu'il compose l'Entrée des gladiateurs qui avait à l'origine le nom en français de : la Grande Marche Chromatique. L'arrivée de la Première Guerre mondiale le démoralisé et l'affaibli, il tombe malade et retourne à Prague ou il meurt en 1916, à 44 ans.

Bonjour tout le monde,

Le sujet de cette vidéo: Sur la ligne 6 du métro de Paris, les voyageurs affluent. Un violoniste s'installe au pied d'un escalier et commence à jouer dans l'indifférence générale. Il continue à jouer dans une rame, sans plus de succès, et, deux jours plus tard, dans une salle de concert pleine à craquer.

Je reste assez mitigé sur cette vidéo. Sa conclusion laisse entendre que les gens ne savent pas apprécier la musique classique à sa juste valeur alors que LA CONCLUSION A RETENIR doit être la suivante: Venez vivre un concert en reléguant derrière vous toutes les angoisses que l'ambiance du métro suppose, et vous vous rendrez compte de la puissance émotionnelle de la musique classique. Et cela s'applique à TOUS

ANECODTES

Le violoniste est Renaud Capuçon (la mari de Laurence Ferrari). Il joue sur un Guarnerius (équivalent à un Stradivarius) de 1737. A la fin de la journée, 18 000 personnes sont passées devant lui et il n'a pu récolter qu'une poignée d'euros

Hello à tous,

Je ne sais pas pourquoi, mais la montagne me fait toujours penser au célèbre compositeur Edward Grieg (si si vous le connaissez vous allez voir). Certainement parce qu'il était norvégien mais aussi parce que son univers correspond au monde fantastique des grandes cavernes souterraines blindées de Trolls. Un mix entre Le Seigneur des Anneaux et Harry Potter. En plus de deux tubes ARCHI connus, j'aimerais vous faire découvrir deux autres morceaux, dont justement une Marche des Trolls.

ANECDOTE

Les trois premiers morceaux ont été composé par Grieg afin de mettre en musique quelques scènes de la pièce d'Ibsen Peer Gynt. Aux yeux des deux artistes, ces pièces s'attachent à l'exotisme du vaste monde, aux déserts, aux îles lointaines, aux contrées inconnues aux yeux d'un voyageur ébahi...

Bonjour,

Certains auront déjà remarqué dans mes précédents posts ou dans la rubrique Les Classiques que quelques morceaux se présentaient sous la forme de "bar-graph score". Vous verrez que l'on est tout de suite attiré par le système et qu'en plus d'apprécier une musique géniale, on a l'impression de visualiser une espèce de tableau pop art minimaliste.

Je vous propose donc plusieurs pièces forcément hypra connues, faisant intervenir ce genre de technologie. J'ai alterné entre les styles musicaux afin que vous puissiez visualiser les différences de construction et donc les différentes époques.

Salut !!

Cette vidéo est l’œuvre du réalisateur Spike Jonze qui a décidé de réintroduire l'art dans les écoles en associant Yo-Yo Ma, l'un des plus grands violoncellistes actuels, et le breakdanceur de Los Angeles Lil Buck qui danse comme un dieu!! C'est une manière magnifique de démontrer que le classique colle et donne de la puissance et de la grâce à tout ! La musique que Yo-Yo Ma interprète fait parti du Carnaval des Animaux de Camille Saint-Saëns appelée Le Cygne.

ANECDOTE

Saint-Saëns composa l'œuvre au cours de ses vacances dans un petit village autrichien. Son but était de faire rire, sans tomber dans la puérilité, sur ce qui lui fut reproché d'être, à savoir un compositeur trop sérieux. Il interdit ensuite l'exécution publique de cette œuvre de son vivant. Il fallut attendre la lecture de son testament pour que l'œuvre soit rejouée en public. Seule la pièce intitulée Le Cygne fut exclue de cette autocensure, et fut si volontiers jouée qu'elle devint le « tube » de générations de violoncellistes.

Bonjour à tous!

Retour en enfance et à la sensation extrêmement paradoxale du moment "Ça Cartoon": GENIAL pour les dessins animés mais HORRIBLE car synonyme de dodo et retour à l'école le lendemain. Comme disait ma mère, "les dents, pipi, au lit!"...

Bref, mon post aura pour barycentre, BipBip et le Coyote, et notamment le premier épisode de 1949 faisant intervenir:

SMETANA - Opéra La Fiancée Vendue - La Danse des comédiens

Pour l'histoire, les deux personnages principaux, BipBip et le Coyote, ont été créés en 1949 par Chuck Jones. Il s'est inspiré du livre de Mark Twain À la dure, où Twain nota que les coyotes étaient affamés et voulaient chasser un grand géocoucou (oiseau coureur). Selon les commentaires de Chuck Jones, l'auteur a obéi à des règles simples mais strictes dont certaines sont:

Règle 2 : Aucune force extérieure ne peut blesser le Coyote - si ce n'est sa propre incompétence.

Règle 4 : Jamais de dialogue, excepté le légendaire « Bip ! Bip ! » ou, à l'occasion, une inscription laconique sur une pancarte au moment même où Le Coyote réalise qu'il court douloureusement à sa perte.

Règle 8 : Utiliser aussi souvent que possible la loi de la pesanteur comme ennemi numéro un du Coyote.

Règle 9 : Le Coyote est toujours plus humilié que blessé lorsqu'il échoue.

Règle 11 (vu dans l'encyclopédie des Looney Tunes) : Chaque cartoon de Bip Bip et Vil Coyote doit comporter 11 gags.

SMETANA - Opéra "La Fiancée Vendue" - La danse des comédiens

ANECDOTE

Situé dans un village du pays tchèque et avec des personnages réalistes, il raconte comment le véritable amour l'emporte sur les efforts conjugués de parents ambitieux et d'un courtier en mariage. L'opéra ne fut pas un succès immédiat, et a été révisé et étendu dans les quatre années suivantes. Dans sa version finale de 1870, il s'imposa rapidement et finit par devenir un succès mondial.